팝 아트는 우리 개개인의 일상생활 현실과 모두 밀접한 관계가 있다. 일상생활의 미적 감각이 가장 두드러진 대목은 현대 문화 내에서의 시뮬레이션(Simulacrum) 폭발이다. 현대 영상, 촬영, 광고의 영상이 범람하면서 형성된 ‘시각 문화적 전향’은 대중에게 제공되는 시각적 이미지의 무한복제 시각적 작품으로서 대중의 일상생활을 둘러싼다. 장 보드리야르(Jean Baudrillard)에게 있어서 예술은 더 단독적·고립적·현실적·정교적 정신 활동이 아니라 광범위한 영역에 들어갔기 때문에 모든 사물은 일상적인 일이나 평범한 현실에서도 디자인에 귀착되어 대중의 미가 될 수 있다. 본 연구에서는 문헌 고찰을 연구방법의 중심으로 하여, 팝 아트의 용어 정의를 위해 기존의 선행연구 문헌을 활용하였고 등장과 실체를 파악하기 위해 대표적인 작가 10명의 작품과 기법을 심도 있게 고찰하였다. 팝 아트를 활용한 패션디자인을 분석하기 위해 국내외 패션 정보지, 패션 관련 문헌과 인터넷 컬렉션 사이트를 참조하였다. 디자인을 선정한 후 스타일, 색채, 소재, 문양, 디테일 및 장식을 중심으로 조형성을 분석하였다. 분석결과 본 연구자가 이에 본 연구는 대중 소비사회의 요소들을 소재로 하는 예술사조인 팝 아트를 응용한 대중적 디자인 사례를 연구하여, 팝 아트의 조형적인 특징과 그 안에 내재한 모방과 증식의 조형미를 고찰하고자 하였다. 팝 아트 작가들의 모방과 반복적인 증식의 대중적 디자인 수법은 삶의 단순한 그래픽에서 대중의 삶을 표현하는 유행 코드로 바뀌어 예술과 삶의 거리를 좁혀 주었다. 특히 시각디자인 영역에 광범위한 영향을 미쳐 21세기 사례연구에서 제시되고 밝힌 바와 같이 시각디자인에 모방과 증식의 반복적인 양상으로 나타나고 있음을 확인하였다. Pop art is closely related to the reality of our individual daily lives. The most prominent aesthetic sense of everyday life is the explosion of simulacrum within modern culture. The 'visual and cultural conversion' formed by the flood of images of modern images, filming and advertising surrounds the daily lives of the masses as an infinite reproduction of visual images offered to the public. For Jean Baudrillard, art is no longer an independent, isolated, realistic, and sophisticated mental activity, but a wide range of areas of ubiquitous territory, so all things can be attributed to design even in everyday or ordinary realities and become a public beauty. In this study, the research method was centered on the literature review, and the existing prior research literature was used to define the terms of pop art, and the works and techniques of 10 representative artists were studied in depth to identify the appearance and substance. To analyze fashion design using pop art, reference was made to domestic and foreign fashion information magazines, fashion related literature and Internet collection sites. After selecting by design, the composition was analyzed based on style, color, material, pattern, detail, and decoration. As a result of the analysis, this study was designed to study the public design cases using pop art, which is an art history based on elements of mass consumer society, to examine the shaping characteristics of pop art and the beauty of the imitation and growth inherent in it. Pop art writers' imitations and the popular design methods of repetitive multiplication have changed from simple graphics of life to fashion codes expressing public life, narrowing the distance between art and life. In particular, it was confirmed that the visual design had a wide impact on the field of visual design, which was presented in case studies in the 21st century, and that it was shown in the repetitive pattern of imitation and proliferation in visual design.